疲れた心にきれいな絵を③　細やかな春景色に憩う

　家にこもりきり、食料の買い物などわずかな外出にも緊張する、そんな日々が続いています。少しでも心が休まるような「きれいな絵」を見ていただこうと始めたシリーズの3回目です。府中市美術館の「ふつうの系譜」展から、学芸員の金子信久さんによる解説でご紹介します。展覧会は5月8日に再開する予定でしたが、閉館期間が延び、残念ながら閉幕が決まりました。今回はもう直接見ることができなくなってしまった作品を、「論座」でお楽しみください。〈　〉は金子さんによる解説です。

ゆったり楽しむ春の景色、よく見ると……

原在中『山州嵐山真景図』（1829年、109.0×55.5センチ、敦賀市立博物館蔵）

　うらうらとした柔らかな陽光が山と川を包んでいます。京都でも有数の景勝地「嵐山」で桜が満開です。今年はお花見をするのが難しかったけれど、せめて絵の中の春景色をゆったり味わいたいですね。描いたのは原在中（はら・ざいちゅう、1750～1837）、江戸後期の人です。

　〈宮中のオフィシャルな仕事をしていた「土佐派」（前回紹介）に通じる、穏やかな美しさが特徴です。でも、1回目の「もふもふの子犬」を描いた円山応挙の影響も受けていて、細かい描写は土佐派とは違う、新しさを感じさせる個性を発揮しています。一見、平凡なようですが、よく見ると描写の精密さがわかると思います〉

　ホント、桜の花一つひとつ、樹の一本一本が丁寧に描かれていますね。

　〈桜をただふわっと塗るのではなくて、細かい点を重ねて調子の変化を出しています。まるで点描画のようですね。奥の山の松も一本ずつ描いています。実際にはこんなふうには見えないと思いますが、遠くからは緑のかたまりに見えても、本当はこうなのだという「本物らしさ」へのこだわりなのかもしれません。川の水面の波の描写も繊細です。こうした徹底した細かさで、奥行きのある画面全体を構成する感覚は、江戸の絵画ではとても珍しい。そうした「本物に近づけようという強い意識」と「きれいさ」が両立しています〉

原在中『山州嵐山真景図』（部分、敦賀市立博物館蔵）

「起業家」絵師は几帳面？

　原在中とは、どんな人ですか？

　〈実は、まだあまり研究が進んでいない人物なんです。京の酒造家に生まれ、直接指導を受けたかどうかは分かりませんが、応挙に学んだのは確かです。風景画を得意とし、息子や弟子を育てて「原派」を作り、宮中や寺社などの仕事で活躍しました〉

　「起業家」でもあったんですね。